PS. Attendz vous à lire cet article un peu partout sur le net, de la plume de notre ami Sofiane Gherbi. Bien musicalement

Bonne Année 2012 et Meilleurs Voeux musicaux prions pour une meilleure programmation des spectacles pour la prochaine année.

Youssef

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Le commentaire sur les journées de juin n'était qu'un rapide survol des interventions.

Quant aux bashraf (tels qu'abordés par notre ami Saadaoui) il ne faut pas me faire dire ce que je n'ai pas dit.

En lisant l'article (merci pour cet éclairage technique) on se rend compte que la structure exposée n'a rien à voir avec la structure des bachraf et tshambar algériens actuels.

Quant aux rapprochement entre bashraf tunisiens et turcs il faudrait consulter les tunisiens ... qui ma foi aiment à répéter que leurs baschraf se démarquent nettement des pièces turques (voir Guettat à ce propos). 

Le travail sur les autres musiques (comme celui que mène notre ami Saadaoui) peut s'avérer très fécond pour notre musique. Telle est ma conviction. Mais cette démarche ne peut pas concerner "directement" notre (avec toutes les limitations) répertoire.

Bon courage pour la suite de ta recherche et de ta démarche

Et bonne continuation au site

Youssef

Etude analytique et comparative des Beshrafs

Turcs, tunisiens et algériens

Le mot « Beshraf » dérive de deux termes persans « Bish » et « rou » qui signifient "aller de l’avant". Le mot Bishrou a été transformé par les turcs pour devenir Peshrev puis par les arabes pour devenir Beshraf. Il s'agit, en fait, d'une pièce instrumentale qui est exécutée par l'ensemble des musiciens d'un orchestre donné, en ouverture d'un concert ou d’une suite modale comme c’est le cas du Fasil de la musique classique turque.

Le Beshraf, de création turque, a connu un grand intérêt et un grand développement dans les pays du moyen orient et de l’Asie mineure. En effet, des centaines de pièces ont été composées dans ces pays là, mais la Turquie en compte, évidemment, le plus grand nombre.  Beaucoup de Beshrafs turcs ont été carrément adoptés par les musiciens arabes et adaptés à leur système musical. Le Beshraf est construit sur une structure particulière en parties et sur un socle rythmique, le plus souvent, à cycles longs.

Le Beshraf prend le nom du mode ou du Maqam utilisé et se compose de 5 parties  qui sont : Khana 1, Khana 2, Khana 3, Khana 4 et le Teslim. Le mot Teslim, qui veut dire refrain, est un mot à la fois arabe et turc. Cette partie appelée Teslim se répète après chaque Khana. Il est plus juste d’utiliser le mot «  Lazima » à celui de « Teslim » bien que ce dernier soit le terme généralement usité.

Dans l'esprit de composition du Beshraf turc et arabe, le rythme, qui peut être des plus variés, est le même pour les 5 parties. Autrement dit, un Beshraf oriental ne peut avoir qu’un seul rythme, contrairement aux Basharif maghrébins. Parmi les rythmes utilisés, on peut citer : Adawr-El-Kabir, (28/4), qui veut dire le grand cycle ; ,Al-Mukhames ( 32/4) on ne sait pas pourquoi on l'a appelé ainsi, puisque Mukhames veut dire 5 parties et le rythme en question n'est pas divisible par 5 ; Tchenber (24/4) qui veut dire cercle en persan ; Zendjir qui veut dire chaîne, a été donné à ce rythme parce qu'il est constitué de l'enchaînement de 5 rythmes (120/4 = 16/4+20/4+24/4+28/4+32/4), Al-Fakhté (20/4) qui signifie en persan la tourterelle ; Al-Khafif (32/4), Thaqil (48/4), Tchifté Duyek (16/4), Al-Khawi (64/4) et bien d'autres.

La structure du Beshraf n'a d'équivalent, dans sa structure, que le Sama'i comme pièce instrumental d'introduction. Le Sama'i, qui est un dérivé du Beshraf, possède un rythme propre, appelé Aksak Sama'i (D – T T – D– T – T) pour les turcs et Sama'i Thaqil (D - - T – D D T - -) pour les musiciens arabes. [D représente le doum ou temps fort ; T, tac ou temps faible, - représente le silence]. La mesure de ce rythme est un 10/8, c'est-à-dire que la mesure contient 10 croches. Les trois 1ères Khanat et le Teslim sont composés sur ce rythme, c'est-à-dire sur le 10/8 ce qui n'est pas le cas de la KHANA 4 qui possède un rythme propre, léger, qui peut être soit un 6/8 ou Sama'i Dardj, retrouvé dans beaucoup de pièces, un ¾ ou un 3/8, appelé Sama'i Taïr et dont le tempo est en général le double du ¾, enfin 7/8.

La composition du Beshraf, comme celle du Sama'i, d'ailleurs, obéit à des règles particulières :

la composition de la 1ère et 4ème Khana et du Teslim se fait sur le même mode, celui qui porte le nom du Beshraf,

je tiens à féliciter toutes les associations pour leur travail c'est vraiment trés encourageant de voir ça. la musique andalouse retrouve son age d'or

une toute petite préférence si je puis me permettre pour l'association des beaux arts d'alger je trouve qu'elle se différentie des autres reste mon tout petit avis !!

saha ramdankoum

Les actes des colloques sont en général publiés et sont disponibles au niveau des centres de recherche ou sur les sites Intenet correpondants.

Pour le Colloque 2011 il n'y a eu que Quatre (Alger , Constantine,  Tunisie et Maroc) interventions "techniques" qui aboutissent toutes à même conclusion à savoir la nécessité de (penser à) "restaurer" certaines pièces du répertoire. Et cet aspect va concerner les musiciens dans la pratique du répertoire.

Question: Les associations sont-elles prètes à jouer le jeu de la Resturation  comme par le passé (1910-30-40-50) elles ont joué le jeu de la Sauvegarde en "réformant" (voire en déformant) la musique des Maalem ?

Une intervention technique sur l'architecture des Bashrafs mais cela ne concernait que de loin le répertoire algérien (ou tunisien) ou comment puiser des éléments techniques dans d'autres musiques pour espérer comprendre notre musique.

 Des interventions qui ne concernaient que les musicologues (histoire, ethno, la littérature, etc.) ou les éducateurs (méthodes à appliquer pour l'enseignement de la musique et là les associations étaient représentées - Algérie, France -).

Voilà un bref survol des interventions. 

On aurait aimé avoir Dar El Gharnatia parmi nous mais il y avait Mezghana d'Alger... 

Voilà cher Président; le colloque a au moins servi à faire le point sur certaines recherches. Il a montré que les éléments puisés dans le passé et dans sa riche littérature ne font plus avancer la recherche en musique si on n'arrive pas à les mettre en relation avec les répertoires actuels. 

La musique évolue.., c'est ainsi et c'est heureux.

Youssef

Un régal

Merci beaucoup pour ces belles photos et video et bien sur sans oublier Mr guiltti zohir pour sa presance a toute les manifestations.

Amicalement Bilel Bestani

Merci d'avoir publié toutes ces photos. Ce fut un agréable festival malgé la mauvaise climatisation et exiguité de la salle. 

Je garde toujours en souvenir l'edition 2009, qui à mon avis reste la meilleur, une clôture en apothéose avec toutes les associations qui ont participé au festival sur l'estrade, Mr Serri et Mr Kheznadji dirigeant ce gigantesque orchetsre !!!  Ce festival manquait un peu d'organisation !! c'est bien dommage

Amicalement,

Melissa

MOUATS HAFID , musicien de Skikda.

Amicalement

MB